비긴 어게인 (다시 시작하는 노래)

비긴 어게인

비긴 어게인은 음악, 창의성, 인간관계라는 주제를 탐구하는 매력적이고 희망적인 영화입니다. 영화의 강렬한 연기와 오리지널 사운드트랙은 매력적이고 감정적으로 울려 퍼지는 시청 경험을 제공합니다.

다시 시작해, 너를 빛나게 할 노래를!

비긴 어게인은 영국 출신의 작곡가 그레타(키이라 나이틀리 분)가 오랜 연인이자 동료였던 라이징 스타 데이브 콜(아담 리바인 분)과 헤어진 후 벌어지는 이야기를 그린 뮤지컬 코미디 드라마다. 음악 산업에서. 그레타는 친구의 설득으로 오픈 마이크의 밤에 공연하게 됩니다. 그곳에서 그녀는 직장에서 막 해고되어 어려움을 겪고 있는 운이 좋지 않은 레코드 임원인 댄(마크 러팔로 분)의 관심을 끌게 됩니다. 댄은 그레타의 재능에 대한 초기 회의론에도 불구하고 그녀의 음악에서 잠재력을 보고 색다른 방법을 사용하여 그와 함께 앨범을 녹음하도록 그녀를 설득합니다. 그들은 옥상과 골목길을 포함하여 뉴욕시 전역의 다양한 장소로 이동하는 앨범 녹음 여행을 시작합니다. 그 과정에서 그들은 음악가와 업계 내부자를 포함하여 그들의 비전을 실현하는 데 도움을 주는 다채로운 캐릭터를 만납니다. 앨범 작업을 하면서 그레타와 댄의 관계는 깊어지지만 엄격하게 플라토닉 하게 남아 있다. 그레타는 여전히 데이브와의 이별 후유증에 대처하고 있으며 댄은 아내와 딸과 소원해졌습니다. 두 사람은 음악에 대한 공통된 사랑과 진정성 있고 의미 있는 무언가를 만들고자 하는 열망으로 유대감을 형성합니다. 이 영화는 또한 음악 산업의 내부 작업과 아티스트가 상업적 성공을 달성하기 위해 타협해야 하는 타협에 대해 탐구합니다. 영화를 통해 점점 더 성공하는 데이브는 명성과 부를 쫓느라 자신의 예술적 감성 잃어버린 사람으로 묘사된다. 대조적으로 그레타와 댄은 음악의 진정성을 우선시하고 상업적 성공을 희생하는 경우에도 비전을 타협하지 않습니다. 앨범이 거의 완성 단계에 접어들면서 그레타와 댄은 자신의 자료를 허가 없이 사용했다는 이유로 데이브에게 고소당할 가능성을 포함하여 새로운 도전에 직면합니다. 그러나 그들은 인내했고 결국 앨범은 비평가들의 찬사를 받으며 발매되었습니다. 영화의 클라이맥스는 그레타가 앨범의 타이틀곡인 "Lost Stars"를 연주하는 센트럴 파크의 콘서트에서 이루어지며 데이브는 깜짝 등장한다. 영화는 그레타와 댄의 미래가 불확실하지만 음악에 ​​대한 사랑과 서로의 회사가 굳건해지면서 희망적인 분위기로 끝납니다.

아름다운 뉴욕 배경

비긴 어게인은 '원스', '싱 스트리트' 등 음악을 주제로 한 영화로 유명한 아일랜드 영화감독 존 카니가 감독과 각본을 맡았다. 카니의 음악적 배경과 작곡 및 공연의 감정적 뉘앙스를 포착하는 능력은 카니가 작곡하고 출연진이 연주한 여러 오리지널 곡이 포함된 비긴 어게인에서 분명하게 드러납니다. 영화의 주연 배우들은 키이라 나이틀리, 마크 러팔로, 아담 리바인이다. 나이틀리는 영국 여배우로 '오만과 편견', '어톤먼트' 등 시대극으로 유명하지만 비긴 어게인에서는 노래 실력을 선보인 바 있습니다. 비긴 어게인에서 러팔로는 어려움을 겪고 있지만 열정적인 음악 경영자로서 미묘한 연기를 선보입니다. 팝 록 밴드 마룬 5의 리드 싱어인 레빈은 비긴 어게인에서 성공했지만 타협한 뮤지션 데이브 콜의 캐릭터로 연기 데뷔합니다. 조연에는 댄의 딸 바이올렛 역의 헤일리 스테인펠드, 댄의 전처 역의 캐서린 키너, 그레타의 친구이자 공동 작업자인 제임스 코든이 포함됩니다. 이 영화의 주연 배우인 키이라 나이틀리와 마크 러팔로는 캐릭터에 깊이와 복잡성을 더하는 미묘한 연기를 선보입니다. 아담 리바인의 데이브 콜 연기는 미묘하지는 않지만 자아 중심 페르소나와 그의 도덕적 타협을 효과적으로 포착합니다. 특히 영화에 젊은 에너지와 시각을 불어넣는 바이올렛 역의 헤일리 스타인펠드와 같은 조연들이 영화의 매력을 더합니다. 각 배우는 각자의 역할에 고유한 에너지와 관점을 제공하여 활기차고 역동적인 앙상블을 만듭니다.

난 이래서 음악이 좋아 따분한 일상도 의미를 가지게 되잖아

비긴 어게인에서 가장 주목할만한 측면 중 하나는 음악에 대한 강조이며 영화의 사운드트랙에는 그래미 및 아카데미 상을 받은 싱어송라이터 인 글렌 핸서드가 작곡한 음악과 가사와 함께 출연진이 연주한 오리지널 노래가 있습니다. 핸서드의 음악은 영화에 감정적 깊이를 더해 관객에게 응집력 있고 몰입감 있는 경험을 선사합니다. 전반적으로 비긴 어게인의 출연진과 제작진은 음악과 인간관계의 변화하는 힘을 축하하는 마음이 따뜻해지고 고양되는 영화를 만들었습니다. 존 카니 감독의 음악적 배경과 작곡과 연주의 본질을 포착하는 그의 능력은 영화의 친밀하고 자연스러운 접근 방식에서 분명하게 드러납니다. 창의적인 협업에 대한 영화의 강조와 자신의 예술적 비전에 충실한 것은 종종 상업적 성공이 진정성보다 우선하는 업계에서 신선합니다. 글렌 핸사드가 작곡한 이 영화의 오리지널 사운드트랙은 영화의 주제에 감정적 깊이와 뉘앙스를 더하는 두드러진 점이다. 캐릭터의 감정과 줄거리를 전달하기 위한 영화의 음악 사용은 특히 효과적입니다. 전반적으로 "비긴 어게인"은 음악과 인간관계의 변화하는 힘을 기념하는 마음이 따뜻해지고 고양되는 영화입니다. 주제별로 새로운 지평을 열지 못할 수도 있지만, 강렬한 퍼포먼스와 독창적인 사운드트랙은 즐겁고 정서적으로 공명하는 시청 경험을 제공합니다. 전반적으로 비긴 어게인은 음악의 변화하는 힘, 자신에게 충실히 하는 것의 중요성, 창의적인 협업의 기쁨과 도전에 대한 따뜻한 영화입니다.